HomeMind the artΜουσικήO Republic εκπέμπει από τον Εξώστη και...

O Republic εκπέμπει από τον Εξώστη και ο Μιχάλης Αποστόλου συνομιλεί με τους The Wheelers of Oz

Μπορεί όλα να μας φαίνονται απλά όταν πατάμε το κουμπί του play ξεκινώντας να ακούσουμε έναν δίσκο, όμως μόνο απλά δεν είναι. Η μουσική διαχρονικά, φαίνεται πως πήγε μπροστά από τις παρέες. Παρέες που σχημάτισαν τεραστίων διαστάσεων και εμβληματικά γκρουπ, καθορίζοντας τις μουσικές ιδέες και τεχνοτροπίες που θα ακολουθούσαν οι επόμενες γενιές καλλιτεχνών. Κάπως έτσι και εδώ, στο Perth της Αυστραλίας, μια παρέα μάζεψε όσα μουσικά κανείς έχει προλάβει να μαζέψει στα 21 του χρόνια και έγραψε τον surf δίσκο της χρονιάς για το 2015. Η σχετικά σύντομη ανάλυση του δίσκου τους που είχαμε αναρτήσει ΕΔΩ για τα 20 καλύτερα άλμπουμ της χρονιάς, ήταν ίσως μια από τις ευκολότερες και αβίαστα παραχθείσες. Και όχι άδικα, αφού το Revivalised περικλείει μέσα του τους ίδιους, το παίξιμο τους. Είναι τόσο εμφανές πως απολαμβάνουν τη μουσική τους, είναι τόσο ελεύθεροι στο παίξιμο τους. Όσο περισσότερο είσαι ο εαυτός σου, τόσο λιγότερο μπερδεύεις τους άλλους.

Στο μουσικά καθαρά κομμάτι, οι Wheelers of Oz είναι ακριβώς αυτό που λένε και στη συνέντευξη που μας παραχώρησαν, πολυσυλλεκτικοί. H cinematic, η shoegaze, η garage και τέλος πάντων, ονομάστε την όπως εσείς την ακούσετε, είναι όλες κατηγορίες παρούσες σε αυτό το άλμπουμ. Το Mise En Scene είναι το instrumental άνοιγμα του Revivalised και ένας όρος που χρησιμοποιείται στο σινεμά και το θέατρο για το στήσιμο των visual θεμάτων. Οι Wheelers of Oz ήθελαν να συμπεριλάβουν όλους τους ήχους που θα ακούσει ο ακροατής κατά τη διάρκεια του άλμπουμ, σε ένα και μόνο κομμάτι που θα έθετε το σκηνικό για αυτό που θα ακολουθήσει. Το τραγούδι, ίσως το καλύτερο του δίσκου μαζί με το Kidinabin, μπαίνει με μελωδικές κιθάρες, sci-fi ήχους και χτίζει ένα δραματικό σκηνικό που σε τεντώνει για την συναρπαστική συνέχεια.

Στο Kidinabin οι Αυστραλοί δίνουν τα ρέστα τους, με ένα κομμάτι που άνετα θα υποθέταμε πως έχει κάνει παραγωγή ο Anton Newcomb, κορυφώνουν την ένταση του album από το τρίτο κιόλας κομμάτι. Άλλοτε Wah wah κιθάρες, άλλοτε γρατζουνιές με echo, farfisa σαν χαλί πίσω από τις μελωδίες, ντέφι να δίνει ρυθμό και οι απόκοσμες φωνές τους εδώ κι' εκεί σε 6 λεπτά surf έκστασης. To κλείσιμο του δίσκου, μαζεύει όλα τα δυνατά στοιχεία του και συνοψίζει με τρόπο αριστοτεχνικό. Ο όλο και αυξανόμενος ρυθμός, σα να μας κλείνει το μάτι για τη συνέχεια στο επόμενο LP.

Ως απλός ακροατής, και συνοψίζοντας: Ο δίσκος των πιτσιρικάδων από το Perth, ενώνει ήχους από τη Lofi με τη Garage, ενώ την ίδια στιγμή ανατρέπει την σαφή ύπαρξη ορίων μεταξύ του shoegaze και της ηλιόλουστης ψυχεδέλειας και των echos. Η μουσική τους είναι αδύνατον να μην σε αρπάξει από το γιακά και να σε κάνει να την προσέξεις. Τελικά, μέσα από αυτή τη βουτιά σε ήχους, είδη και κατηγορίες, μετά από αυτή την κινηματογραφική περιδίνηση, το αποτέλεσμα είναι ότι πιο καθαρό έχουμε ακούσει εδώ και χρόνια. Οι Wheelers of Oz, καταφέρνουν το απίστευτο μέσα σε 8 κομμάτια και 33 λεπτά. Μπαίνουν στην τράπεζα, ληστεύουν τους πάντες, αδειάζουν το χρηματοκιβώτιο και στο τέλος φεύγουν και φιλαράκια με τους μπάτσους. Γίνονται σύγχρονα θαύματα; Ναι. Η απάντηση ακούγοντας όλο το δίσκο ΕΔΩ.

Παρακάτω, διαβάστε τη συνέντευξη που έδωσαν στον Μιχάλη Αποστόλου.

Διαβάσαμε πως οι Wheelers of Oz, είναι ένα φανταστικό γκρουπ από αλλόκοτους χαρακτήρες φτιαγμένους από τον L. Frank Baum. Είναι ένα πολύ σπάνιο είδος που ζει μόνο στη μαγεμένη γη της Ev καιo L. Frank Baum τους παρουσίασε για πρώτη φορά στο τρίτο βιβλίο του Oz Ozma of Oz. Πως φτάσατε σε αυτή την ονομασία και πως η μπάντα συνδέεται με αυτή τα πλάσματα;

Sam: Οι Wheelers of Oz είναι ένα μια ομάδα χαρακτήρων από μια ταινία που είδα όταν ήμουν παιδί. Ήταν πολύ τρομακτικοί και τους θυμάμαι μέχρι σήμερα γιατί έχουν κολλήσει στο μυαλό μου. Το όνομα το διαλέξαμε τον πρώτο καιρό που κάναμε δοκιμαστικά με τα υπόλοιπα παιδιά της μπάντας και έκτοτε έμεινε.

Το εξαιρετικό σας ντεμπούτο άλμπουμ ονομάζεται Revivalised δηλαδή, αναβίωση. Τι ακριβώς θέλετε να αναβιώσετε; 'Είναι κάτι που έχει ήδη υπάρξει σε αναβίωση; Νομίζω πως θα πρέπει να μας πείτε για το παρελθόν σας.

Η αναβίωση αφορά τις ψυχές των χαμένων μας αδελφών από το παρελθόν, επίσης των παλιών μας εαυτών και των μελλοντικών νοσταλγικών αναμνήσεων.

Στην πλειοψηφία του το άλμπουμ σας περιέχει ανεβαστικές και χαρούμενες μουσικές, αν και θα παρατηρούσαμε και στοιχεία shoegaze και LoFi στο παίξιμο σας. Πως καταφέρατε να συνδυάσετε όλα αυτά μαζί για αυτό το τόσο όμορφο αποτέλεσμα;

Όλες τις μουσικές επιρροές, είτε αυτές είναι παλιές, folk, garage, psych, shoegaze ή οτιδήποτε άλλο, θέλαμε να τις ενσωματώσουμε στον ήχο μας. Φανταστείτε έναν καλλιτέχνη που φτιάχνει ένα κολάζ κόβοντας και κολλώντας κομμάτια από τις αγαπημένες του φωτογραφίες, πάνω σε ένα χαρτί. Αυτό ακριβώς το μοτίβο θέλαμε να ακολουθήσουμε όταν γράφαμε νέα τραγούδια. Θέλω να πω πως, εφόσον εμείς παίζουμε τη μουσική αυτή, σημαίνει ότι πάντα θα είναι εμείς. Είτε ένα κομμάτι είναι pop είτε ένα άλλο είναι με μια ή δυο συγχορδίες, θα ακούγεται πάντα ο ήχος μας.

Γιατί είναι μια κυκλοφορία σε CD και όχι σε βινύλιο; Θα μας άρεσε πολύ να έχουμε το άλμπουμ σας σε βινύλιο με αυτό το υπέροχο εξώφυλλο. Είναι τελικά ένας πλήρως DIY δίσκος;

Και εμείς θα θέλαμε να το τυπώσουμε σε βινύλιο αλλά έπρεπε σύντομα να το φέρουμε σε κυκλοφορία έτσι ώστε να ακούσει ο κόσμος τη δουλειά μας. Είχαμε μόλις δυο Demo τραγούδια ανεβασμένα στη σελίδα μας στο ίντερνετ. Επίσης, δεν είχαμε αρκετά χρήματα και έτσι περιοριστήκαμε στο CD (γέλια). Μπορεί να το επανακυκλοφορήσουμε σε βινύλιο κάποια μέρα. Το επόμενο σίγουρα θα τυπωθεί σε βινύλιο! Σε ότι αφορά το DIY, ηχογραφήσαμε, κάναμε τις μίξεις μόνοι μας και φτιάξαμε και το εξώφυλλο. Το mastering και η τύπωση έγιναν αλλού.



Που ηχογραφήσατε; Έχουμε μπερδευτεί κάπως σε αυτό το θέμα γιατί διαβάσαμε κάπου πως βρεθήκατε στο Los Angeles για να ηχογραφήσετε.


Κι εμείς μπερδευτήκαμε! (γέλια) Δεν ηχογραφήσαμε στο L.A. Ηχογραφήσαμε τα πάντα στο home studio μας στο Perth, στη Δυτική Αυστραλία.

Ποια πράγματα θεωρείτε πως σας ενέπνευσαν στον πρώτο σας δίσκο, αλλά και τι σας εμπνέει γενικότερα;


Η έμπνευση μπορεί να έρθει από οπουδήποτε. Μπορεί να επηρεαστούμε από ένα και μόνο τραγούδι ή μια ολόκληρη μπάντα, από μια ταινία, από καταστάσεις στη ζωή μας ή κάποιων άλλων. Γενικότερα, οτιδήποτε μπορεί να κρατήσει τη δημιουργική σκέψη σε κίνηση.

Το ντεμπούτο μας ήταν περισσότερο εμπνευσμένο από τις μουσικές που έχουμε ακούσει. Στα περισσότερα από τα τραγούδια μας, ακόμη προσπαθούμε να καθορίσουμε τον ήχο μας. Συνηθίζαμε να δανειζόμαστε ήχους και στιλ παιξίματος από τις αγαπημένες μας μπάντες και να φτιάχνουμε Demo. Μια εβδομάδα μετά, μπορεί να ηχογραφούσαμε ένα Demo σε διαφορετικό τόνο, εφέ, διαφορετικά τύμπανα ή οτιδήποτε άλλο με το οποίο θέλαμε να πειραματιστούμε. Ήταν ένας ευχάριστος τρόπος να ανακαλύψουμε ποιος είναι ο ήχος που μας ταιριάζει και ένας τρόπος να συνδυάσουμε όλες μας τις επιρροές στο παίξιμο μας.

Αυτού του είδους η προσέγγιση υπάρχει ως όρος σαν Pastiche, δηλαδή ένα καλλιτεχνικό ποτ πουρί, μια καλλιτεχνική μίμηση. Είναι μια από τις πιο συνηθισμένες προσεγγίσεις σε όλη την ιστορία, από αναρίθμητους καλλιτέχνες σε όλες τις μορφές τέχνης. Άρα, θα μπορούσαμε να πούμε πως το πρώτο μας LP είναι ένα βιβλίο από αποκόμματα με τις μουσικές μας επιρροές που επανερμηνεύθηκαν με το δικό μας προσωπικό παίξιμο.

Αγαπήσαμε συνολικά το Revivalised, σίγουρα ένα από τα πιο ενδιαφέροντα albums του 2015. Το κομμάτι όμως που ανοίγει το δίσκο Mise En Scene, είναι καθηλωτικό. Ποια είναι η κρυμμένη ιστορία πίσω από αυτό;


Ξέραμε πως θα θέλαμε να γράψουμε ένα εισαγωγικό κομμάτι που θα σηματοδοτούσε το στιλ του άλμπουμ. Έτσι γράψαμε ένα, αλλά νιώσαμε πως δεν ταίριαζε με τα υπόλοιπα και αποφασίσαμε να μη το κρατήσουμε. Ο Alex,κατέληξε σε ένα καινούργιο κομμάτι που είχε το ύφος που θέλαμε για να κάνει την εισαγωγή στο άλμπουμ. Το ηχογράφησε μόνος του και έπειτα ο Sam πρόσθεσε την κιθάρα της εισαγωγής και αυτό ήταν! Ταίριαξαν όλα τόσο απλά και γρήγορα.

Το Mise En Scene είναι ένας όρος που χρησιμοποιείται στο σινεμά και το θέατρο για το στήσιμο των visualθεμάτων. Θέλαμε να συμπεριλάβουμε όλους τους ήχους που θα ακούσει ο ακροατής κατά τη διάρκεια του άλμπουμ, σε ένα και μόνο κομμάτι που θα έθετε το σκηνικό για αυτό που θα ακολουθήσει.

Πιστεύουμε πως ο ήχος σας είναι μια προσπάθεια του να μεταφέρετε τον ακροατή σας σε άλλα μέρη μέσω της επιστημονικής φαντασίας. Αυτό είναι το φαντασιακό μέρος της μουσικής σας υποθέτουμε. Ποιά η σχέση σας με τις ταινίες φαντασίας; Είναι το σινεμά και τα soundtracks μια από τις επιρροές σας;


Σίγουρα είμαστε επηρεασμένοι από τα σινεμά και τα soundtracks αλλά όχι και τόσο από τις ταινίες επιστημονικής φαντασίας. Και ναι, θέλουμε με τη μουσική μας να μεταφέρουμε αυτούς που μας ακούν σε φανταστικά μέρη, με τη δική τους όμως πραγματικότητα να αποτελεί τη βάση. Σα να πρόκειται για ένα όνειρο που ζει κάποιος ενώ είναι ξύπνιος, παρά σαν μια τελείως απίστευτη κατάσταση που βλέπει κανείς στα φιλμ επιστημονικής φαντασίας. Η κατασκευή, η τοποθέτηση των τραγουδιών και η παρουσίαση ενός άλμπουμ, μπορεί να μοιάζει με την αφήγηση των ταινιών.

Μάθαμε πως τα μέλη του γκρουπ, ζείτε μαζί. Είναι αυτός ένας τρόπος να γνωριστείτε καλύτερα και να γράψετε μουσική πιο εύκολα ή απλά συνέβη;


Ξέραμε πως αν στήναμε ένα στούντιο σε ένα σπίτι, θα έκανε ευκολότερη τη συνεργασία μας. Οπότε ναι, σίγουρα το κάνει πιο αποτελεσματικό όταν βρεθούμε για να αραδιάσουμε μουσικές ιδέες και να γράψουμε νέα τραγούδια.

Πότε ξεκίνησαν όλα για εσάς, τους Wheelers of Oz

Ήμασταν παιδικοί φίλοι από τα 5 ή 6 αλλά μουσική μαζί ξεκινήσαμε να παίζουμε πριν λίγο καιρό. Στριμωχνόμασταν στο δωμάτιο του Alex και κάναμε ένα σωρό θορύβους στο σπίτι των γονιών του. Ο Tom μπήκε στην ομάδα λίγο πριν αρχίσουμε να παίζουμε σε live και ύστερα από μερικές αλλαγές στα μέλη μας, ήμασταν τυχεροί να έχουμε μαζί μας τονSteve και τον Glenn που έπαιζαν στους Mt. Mountain, τον Angus από τους Durongs και τον Jordan Ju από τους Spunloves.

Ξέρετε πως υπάρχουν ένα σωρό καλές μπάντες εκεί έξω, που παίζουν τη μουσική αυτή. Προφανώς και τα πήγατε περίφημα για να γίνετε γνωστοί και εκτός Αυστραλίας σε τόσο σύντομο χρόνο. Ποιες είναι οι φιλοδοξίες σας; Πως φαντάζεστε τους εαυτούς σας στο εγγύς μέλλον;


Χαιρόμαστε πολύ που η μουσικές μας ακούγονται διεθνώς! Φιλοδοξούμε να συνεχίσουμε να γράφουμε περισσότερη μουσική και να τη μοιραζόμαστε με όσο περισσότερους ανθρώπους μπορούμε. Θα ήταν ευχής έργον αν μπορούσαμε να κάνουμε το ίδιο τα επόμενα χρόνια!

Πριν λίγο καιρό είχατε την ευκαιρία να παίξετε μαζί με τους Έλληνες Acid Baby Jesus. Πως σας φάνηκαν;


Η μουσική τους μας αρέσει πραγματικά! Έχουν καταφέρει να φτιάξουν τον δικό τους ήχο. Ακούμε επιρροές όπως Black Lips αλλά και πάλι διατηρούν αυτή τη δική τους ευρωπαϊκή γοητεία. Είναι πολύ καλοί και σαν άνθρωποι και μας άρεσε να τους βλέπουμε να παίζουν ζωντανά. Ελπίζουμε να καταφέρουμε μια μέρα να βρεθούμε στην Ελλάδα και να παίξουμε και μαζί τους.



Κάτι συμβαίνει τα τελευταία τουλάχιστον 5 χρόνια με τις Αυστραλιανές μπάντες που τα πηγαίνουν περίφημα. Πιστεύετε πως θα μπορούσαμε να μιλήσουμε για μια Αυστραλιανή μουσική επανάσταση;


Υπάρχει μια πολύ όμορφη κατάσταση εδώ και σε πολλά είδη μουσικής. Όσες μπάντες και καλλιτέχνες τα πηγαίνουν καλά τα τελευταία χρόνια, ανοίγουν δρόμους και ευκαιρίες και για όσους ακολουθούν. Ίσως θα μπορούσαμε να μιλήσουμε για ένα μικρό κίνημα Αυστραλιανής μουσικής, ναι.

Ποια είναι η γνώμη σας για την τελευταία αμφιλεγόμενη δουλειά των Tame Impala


Είναι μια πολύ ενδιαφέρουσα συζήτηση που γίνεται για αυτό το θέμα εδώ στο Perth. Μουσικά, δεν είναι ο ήχος που επιλέγουμε να ακούσουμε. Σίγουρα οι προηγούμενες τους δουλειές μας αρέσουν περισσότερο αλλά αυτό δε σημαίνει πως δεν είναι ένας καλός δίσκος. Ο Kevin Parker πάντα έλεγε, πως ήθελε να γράψει pop μουσική και νομίζουμε πως αυτό ακριβώς έκανε. Δίνει έμπνευση και σε εμάς να βλέπουμε έναν συντοπίτη μας να πετυχαίνει τους στόχους του. Ένας ζωγράφος δε γίνεται να ζωγραφίζει συνέχεια την ίδια εικόνα ξανά και ξανά. Το να περάσεις και σε άλλα πεδία, είναι ο μόνος τρόπος να εξερευνήσεις την τέχνη και να ανακαλύψεις τι πραγματικά θέλεις. Γι' αυτό πρέπει να κάνεις αυτό που σε ενθουσιάζει περισσότερο και όχι αυτό που οι άλλοι θα ήθελαν να σε δουν να κάνεις.

Παιδιά σας ευχαριστούμε πολύ για αυτή τη συνέντευξη και ως τελευταία ερώτηση, θα θέλαμε να μάθουμε τους 10 πιο αγαπημένους σας καλλιτέχνες, όλων των εποχών.


Κι εμείς ευχαριστούμε πολύ για την πρόσκληση. Ίσως αυτή να είναι η δυσκολότερη ερώτηση, οπότε θα σας πούμε όσους μας έρχονται στο μυαλό τώρα.

The Velvet Underground

The Beatles

Joy Division

Bob Dylan

The Brian Jonestown Massacre

The Rolling Stones

Spacemen 3

Simon and Garfunkel

Cat Stevens

David Bowie

Ακούστε περισσότερη μουσική τους εδώ:

https://soundcloud.com/the-wheelers-of-oz/revivalised

https://soundcloud.com/the-wheelers-of-oz/kidinabin


Τον Μιχάλη Αποστόλου τον ακούτε καθημερινά 22:00 – 23:00, στον Republic 100,3 fm.




Related stories

Στην Κονσέρβα ήπιαμε στην υγειά της αιώνιας καψούρας

Μπορεί να έχεις ακούσει για τον Χάρη της Κονσέρβας,...

ΘΕΑΤΡΟ | Τα 39 Σκαλοπάτια του Patrick Barlow στην Θεσσαλονίκη

«Τα 39 Σκαλοπάτια», το κωμικό θρίλερ κατασκοπείας που παρουσιάστηκε...

Η Μαρία που έγινε Κάλλας: Αξίζει να το δείτε;

Η σειρά «Η Μαρία που έγινε Κάλλας» ξετυλίγει τη...

Αστικοί Θρύλοι | Το 1ο Γυμνάσιο

της Μαρίας Ράπτη Εκείνοι που δεν γεννήθηκαν ποτέ, παίζουν στα...