Οι Κάννες φτάνουν σιγά-σιγά στο τέλος τους και η Δευτέρα θα ξημερώσει με νικητές, χαμένους και αναμνήσεις καλού σινεμά, από ένα πλούσιο δεκαήμερο φεστιβάλ, προβολών, πάρτι, επιτυχιών και απογοητεύσεων. Λίγο πριν ανοίξουν οι κάλπες και ανακοινωθούν οι νικητές, ήδη πρακτορεία βάζουν στοιχήματα για τα έργα με την μεγαλύτερη πιθανότητα να βραβευθούν, ενώ κριτικοί σε όλον τον κόσμο κάνουν τον απολογισμό τους. Παρακάτω παρουσιάζουμε κάποια από τα ονόματα που σιγοψιθυρίζονται, αλλά και τα έργα που κέντρισαν την μεγαλύτερη προσοχή και άφησαν το κοινό ικανοποιημένο. Ανάμεσα στα φαβορί, βρίσκεται το λεσβιακό δράμα του Tod Haynes με την Blanchett στον πρωταγωνιστικό ρόλο, ένα τραγικό θρίλερ, τοποθετημένο στο Άουσβιτς, αλλά και η δυστοπική σάτιρα του Γιώργου Λάνθιμου. Μεταξύ άλλων ακολουθεί το πολύκροτο ντοκιμαντέρ της Amy Whinehouse, η νέα ταινία της Pixar και σαφώς το υπαρξιακό θρίλερ του Woody Allen.
Τα Τρία Μεγάλα Φαβορί του Διαγωνιστικού
Ένα από τα μεγαλύτερα φαβορί φέτος αποτελεί το δράμα του πρωτοεμφανιζόμενου Ούγγρου σκηνοθέτη Laszlo Nemes, που αναπαριστά με νέα ζωντάνια την φρίκη των Ναζιστικών στρατόπεδον συγκέντρωσης. Πρόκειται για την ιστορία ενός Εβραίου Sonderkommando (μονάδα κρατουμένων που υποχρεώνονταν να βοηθούν στην απομάκρυνση των νεκρών των θαλάμων αερίων), που δουλεύει στο Auschwitz. Ο ήρωας ανακαλύπτει το πτώμα ενός αγοριού και ισχυρίζεται πως είναι ο γιος του. Το έργο έχει ξεχωρίσει για την φρέσκια του σκηνοθετική ματιά που εμπεριέχει μέσα της αμεσότητα και ωμότητα, κάνοντας κριτικούς να το θαυμάσουν αλλά και να το χαρακτηρίσουν ως δύσκολο κανείς να το παρακολουθήσει, αλλά με εντυπωσιακή στιλιστική αυτοπεποίθηση.
Ο Λάνθιμος μεταβαίνει αβίαστα στο επόμενο σκαλί του σινεμά του, περνώντας στον κόσμο της μεγάλης παραγωγής και των μεγάλων αστέρων. Η αγγλόφωνη σάτιρα του Γιώργου Λάνθιμου, βρίσκεται στην αγαπημένη τριάδα των προβλεπόμενων ταινιών που υπολογίζουν οι κριτικοί πως αξίζουν- ή έχουν ισχυρή πιθανότητα να κερδίσουν, τον πολυπόθητο Χρυσό Φοίνικα, με αρκετά στοιχήματα να έχουν ήδη πέσει προς το μέρος του. Η στοιχειωτική, φουτουριστική κριτική του πάνω στις ανθρώπινες σχέσεις, με την κορυφαία διανομή των Colin Farrell και Rachel Weisz, υπήρξε από τις πρώτες ταινίες που συγκέντρωσαν αξιοσημείωτη προσοχή.
Οι Kate Blanchett και Rooney Mara, πρωταγωνιστούν στην τρίτη αγαπημένη ταινία των κριτικών φέτος που περιβάλλεται γύρο από ένα ερωτικό δράμα μεταξύ δύο γυναικών το 1952. Ο Tod Haynes στο νέο του έργο διασκευάζει το μυθιστόρημα της Patricia Highsmith που κυκλοφόρησε υπό τον τίτλο The Price of Salt. Οι κριτικοί ενθουσιασμένοι τόσο με το θέμα όσο και την υποκριτική δεινότητα των πρωταγωνιστριών, χαρακτηρίζουν την ταινία ως ενδιαφέρουσα, έξυπνη και πανέμορφα κατασκευασμένη.
Ταινίες του Διαγωνιστικού που Επίσης Ξεχώρισαν
Βασισμένο πάνω σε Ναπολιτάνικα παραμύθια του 17ου αιώνα, το έργο του Matteo Garrone, αποτελεί μία από τις πιο ισχυρές παρουσίες του διαγωνιστικού, με μία εφευρετική οπτική πάνω στις ρίζες ιστοριών που έχουν εξαπλωθεί στην Ευρώπη μέσω των Aδερφών Grimm. Το έργο έτσι καταφέρνει να δημιουργεί μία ασυνήθιστη και ξενική αίσθηση που όμως ικανοποιεί ευχάριστα το κοινό. Το έργο ξεχώρισε επίσης για την ωμότητα αλλά και το παράξενο στυλ του ενώ οι Salma Hayek, Vincent Cassel και Toby Jones ηγούνται μία δυνατή διεθνή διανομή ηθοποιών.
Ο Γάλλος ηθοποιός Vincent Lindon δίνει μία εξαιρετικά δυνατή ερμηνεία στον ρόλο ενός άνεργου πρώην εργάτη που προσπαθεί να επιβιώσει οικονομικά στο πολιτικό έργο του Stephane Brize. Το έργο αποτελεί ένα λιτό χρονικό πάνω στην εργατική τάξη της Γαλλίας, με έντονη κοινωνική κριτική και θέρμη που κατά τους κριτικούς συμπληρώνουν μία συνολικά άρτια εκτελεσμένη ταινία.
Αγαπημένες Ταινίες Εκτός Διαγωνιστικού
Ένα έργο που ενθουσίασε τους κριτικούς από την πρώτη προβολή του και κέρδισε την αποστροφή των γονιών της ίδιας της Amy Whinehouse, πάνω στην οποία το συγκεκριμένο ντοκιμαντέρ βασίζεται. Ο Βρετανός σκηνοθέτης Asif Kapadia παίρνει συνεντεύξεις από πολλά πρόσωπα στην ζωή της Amy και συνδυάζοντας τα με αρχειακό υλικό δικών της συνεντεύξεων, δημιουργεί ένα προσωπικό και τρυφερό πορτραίτο πάνω στην αυτοκαταστροφική αλλά και αδικοχαμένη τραγουδίστρια, που μας θυμίζει τόσο το υψηλό της ταλέντο, όσο και την αδυναμία της να χειριστεί την ξαφνική δόξα που αυτό της έφερε.
Το νέο πολυαναμενόμενο έργο της Pixar και του Pete Docter αποτελεί κατά τους κριτικούς ένα avant-garde ταξίδι, μεταμφιεσμένο ως ψυχαγωγική ταινία για το ευρύ κοινό, δηλαδή ο,τι θα θέλαμε από την Pixar. O Pete Docter συν-σκηνοθετεί με τον Ronaldo Del Carmen ένα έργο που για άλλη μία φορά εισαγάγει ριζοσπαστικές μεθόδους σχεδιασμού και κινηματογράφησης για να αναπαράγει με ευφυή τρόπο τις βασικές συναισθηματικές μεταβάσεις μίας παιδικής ψυχής. Όπως πάντα η Pixar τα δίνει όλα για να κεντρίσει την προσοχή των μικρών αλλά και να εκπλήξει τους μεγάλους με την ευρηματικότητα και τεχνολογία της.
Ο Woody Allen επιστρέφει και σαφώς βρίσκεται στους αγαπημένους των κριτικών για άλλη μία φορά. Η υπαρξιακή του ιστορία, υπό τους κλασσικούς του jazz ρυθμούς αποτελεί αντιπροσωπευτικό δείγμα όλων των στοιχείων του καταξιωμένου καλλιτέχνη. Με σκοτεινό χιούμορ και πορευόμενος στα όρια του φιλοσοφικού θρίλερ, το έργο ακολουθεί έναν καθηγητή φιλοσοφίας που αναζητεί νόημα στην ζωή του, ενώ γνωρίζει ταυτόχρονα δύο γυναίκες. Στους πρωταγωνιστικούς, οι Joaquin Phoenix και Emma Stone.
