Mε αφορμή την παράσταση Το
πράσινο μου το φουστανάκι που κάνει πρεμιέρα απόψε στο θέατρο Τ, ο
Εξώστης συνομίλησε με την Έλσα Καραγεώργα,μοναδική ηθοποιό της παράστασης, για
τις ιδιαιτερότητες και τις προκλήσεις του κειμένου της Λένας Κιτσοπούλου αλλά
και για το πώς βλέπει τα θεατρικά πράγματα της πόλης,η νεαρή ηθοποιός.
Πείτε μας λίγα
λόγια για το θέμα της παράστασης. Τι συμβολίζει το πράσινο το φουστανάκι;
Η
παράσταση πραγματεύεται την καθημερινότητα μιας σύγχρονης νέας κοπέλας που δεν
της συμβαίνει τίποτα το συνταρακτικό. Είναι ένας «κανονικός» άνθρωπος, με μια
«κανονική» ζωή, με τα πάνω και τα κάτω της διάθεσής της, που έχει έλλειψη
επικοινωνίας, ανάγκη να μιλήσει ακατάπαυστα, που πνίγεται από την συμβατικότητα
της καθημερινότητάς της. Μας αφηγείται ιστορίες από τη ζωή της με χιούμορ
και ευαισθησία. “Βγάζει την γλώσσα” στην
μοναξιά, καταφέρνοντας έτσι να την αποδυναμώσει, να την διαχειριστεί. Το
πράσινό της το φουστανάκι ήταν μαζί της στην ζωή της, δεν την “πούλησε” ποτέ.
Πάνω του είναι αποτυπωμένη μια ολόκληρη εποχή. Είναι σημείο αναφοράς.
Σε ποια εποχή διαδραματίζεται το έργο; Υπάρχει
κάποιο επικαιρικό στοιχείο που να το συνδέει με το τώρα;
Στην σύγχρονή εποχή, στο τώρα, στο σήμερα. Έχει γραφτεί προ κρίσης παρ’ όλα αυτά, η
αγωνία της ύπαρξης, η ανάγκη για επικοινωνία, η μοναξιά, είναι θέματα πάντα
επίκαιρα. Η κοπέλα αυτή «γίνεται δέκτης
της εξουσίας, του ''πρέπει'', θύμα του κάθε Σωτήρη, βασανιστής και η ίδια, για
να καταλήξει … σε αυτήν την ''γρίπη''
της εποχής μας, που μας αναγκάζει όλους να κοπανιόμαστε μόνοι μας».
Ποιες είναι οι επιπλέον απαιτήσεις στην
ερμηνευτική φόρμα ενός μονολόγου απ' ότι σ' ένα έργο διαλογικής μορφής;
Σε
έναν μονόλογο, δεν έχεις κάποιον να στηριχτείς πάνω στην σκηνή, κάποιον να σε
καλύψει, να δημιουργήσεις μια σχέση μαζί του και να την χτίσεις στην διαδρομή
της. Το κοινό είναι ο παρτενέρ σου. Αυτό σίγουρα σου δημιουργεί μια ανασφάλεια, είναι
όλο πάνω σου, ταυτόχρονα όμως σου δίνει και μία απίστευτη δύναμη, είσαι εκεί, alert, έτοιμος να αντιδράσεις και να
διαχειριστείς οτιδήποτε, μόνος, από μια αντίδραση του κοινού μέχρι ένα δικό σου
λάθος. Και αυτό είναι νομίζω που κάνει το μονόλογο τόσο γοητευτικό αλλά
ταυτόχρονα και επικίνδυνο ή ριψοκνίδυνο είδος.
Προέρχεστε από το τμήμα θεάτρου. Τι πιστεύετε
για τη δουλειά που γίνεται εκεί σχετικά με την τέχνη του ηθοποιού και της
υποκριτικής;
Αυτή
τη στιγμή, το Τμήμα Θεάτρου του ΑΠΘ είναι το μοναδικό πανεπιστημιακό
τμήμα στην Ελλάδα που προσφέρει εξειδικευμένα και ολοκληρωμένα προγράμματα
σπουδών για τις τέχνες του θεάτρου.
Το
τμήμα θεάτρου προσφέρει μια άρτια γνώση και εκπαίδευση πάνω στην τέχνη του
θεάτρου, τόσο θεωρητική όσο και πρακτική. Δεν είναι τυχαίο ότι στην αξιολόγηση
που έγινε πέρυσι κρίθηκε το καλύτερο
τμήμα στο είδος του στην Ελλάδα και “παίζει”
πλέον σε πίστες Ευρωπαϊκές. Με ένα αξιόλογο ανθρώπινο δυναμικό, η δουλειά που
γίνεται στην κατεύθυνση της υποκριτικής είναι σπουδαία. Σου δίνει τις βάσεις και τα βασικά εφόδια για
να βγεις στο επάγγελμα. Από κει και πέρα,
όπως με όλα τα πράγματα, έχει
απόλυτα να κάνει με την διάθεση και την προσπάθεια του καθένα χωριστά όλο αυτό
να το εξελίξει και να το ανεβάζει συνεχώς επίπεδο. Είναι αστείρευτη η
υποκριτική και τα μονοπάτια της.
Το θέατρο Τ είναι ένας νέος χώρος στην πόλη.
Ποια είναι η γνώμη σας για την εμφάνιση – τελευταία- διάφορων νέων ομάδων και
χώρων στην Θεσσαλονίκη;
Το
θέατρο Τ είναι ένας καινούργιος χώρος, ένα πολύ ζεστό και όμορφο θέατρο
φτιαγμένο από ανθρώπους του θεάτρου, πράγμα που το καταλαβαίνεις με το που
επισκέπτεσαι τον χώρο. Είναι πολύ
αισιόδοξο, το ότι υπάρχει ανάγκη για θεατρική “απόδραση“ στην πόλη. Αυτό
δηλώνει πως το θέατρο είναι ανάγκη, όχι μόνο γι’ αυτούς που το κάνουν αλλά και
γι’ αυτούς που το βλέπουν. Μ’ αρέσει αυτή η πολυφωνία , δίνει δυνατότητα ποικίλων ερεθισμάτων.
****
Από
τις 20 Μαρτίου και για λίγες παραστάσεις, «Το
πράσινο μου το φουστανάκι» της Λένας Κιτσοπούλου, στο Θέατρο Τ, με την Έλσα
Καραγιώργου. Πρόκειται για άλλο ένα κείμενο ποταμό της Κιτσοπούλου, που
αφηγείται τη ζωή μιας γυναίκας τού σήμερα, που περιμένει «κάτι να συμβεί για
ξεφύγει από την αγωνία της ύπαρξής της».
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Σκηνοθεσία:
Θέμης Θεοχάρογλου
Σκηνικά:
Αναστασία Τεμηρίδου
Φωτισμοί: Ελένη
Τσόνα
Βοηθός
σκηνοθέτη: Νάγια Καρακώστα
Ερμηνεύει η Έλσα Καραγιώργου
ΗΜΕΡΕΣ & ΩΡΕΣ
ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:
Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή στις 9 μ.μ.
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: 12
(κανονικό), 8 (μειωμένο)
Ατέλειες ισχύουν κάθε Παρασκευή.
ΘΕΑΤΡΟ Τ Αλεξάνδρου Φλέμινγκ 16.
Τηλέφωνο για πληροφορίες και κρατήσεις: 2310-854333
