Στις 26 Απριλίου, ο Εξώστης θα παρουσιάσει την δουλειά έξι κινηματογραφιστών της πόλης στο
Local Short Film Festival. Μέχρι τότε, θα παρουσιάζεται η δουλειά τους εδώ μέσω συνεντεύξεων. Στο παρόν άρθρο, γνωρίζουμε τον Απόστολο Καρουλά, σκηνοθέτη της Τρούφας.
Λίγα λόγια για τον Δημιουργό
Ο Απόστολος Καρουλάς ασχολείται ενεργά με τον κινηματογράφο από το 2009 ως σκηνοθέτης, δ. φωτογραφίας και editor σε παραγωγές ταινιών μικρού μήκους και ντοκιμαντέρ, video clips και trailers. Σενάριο, φωτογραφία και σκηνοθεσία διδάχθηκε στη σχολή Κινηματογράφου και Τηλεόρασης Λυκούργου Σταυράκου, ενώ υπήρξε σπουδαστής σεμιναρίων ιστορίας, αισθητικής και σκηνοθεσίας κινηματογράφου στον εναλλακτικό χώρο τέχνης του «Μικρού Πολυτεχνείου» (Αθήνα). Από το 2012 δραστηριοποιείται ως κεντρικός εισηγητής σε σεμινάρια σεναρίου, σκηνοθεσίας, φωτογραφίας, μοντάζ και οργάνωσης παραγωγής στην πόλη της Θεσσαλονίκης. Είναι ιδρυτής του Εργαστηρίου Κινηματογράφου που ξεκίνησε τον Ιανουάριο του 2013 στο KONTACT Contemporary Art Club ενώ από τον Οκτώβριο του 2014 εδρεύει στο πολυχώρο τέχνης SourLiBooM μέχρι και σήμερα. Από το Δεκέμβριο του 2014 είναι σπουδαστής του Τμήματος Κινηματογράφου της Σχολής Καλών Τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης (ΑΠΘ) και μέλος της ΚοινΣΕπ Studio Eleven. Παράλληλα, είναι διπλωματούχος πολιτικός μηχανικός MSc με σπουδές στο ΑΠΘ και στο Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο.
Λίγα λόγια για την ταινία
Ο Μάκης, μεγαλομανάβης, έχει πουλήσει τα πάντα κι έχει χρεωθεί, για να επενδύσει στην καλλιέργεια τρούφας προσδοκώντας μια πιο άνετη ζωή γι' αυτόν και τη γυναίκα του. Μετά από χρόνια αναμονής η τρούφα δεν έχει ακόμη εμφανιστεί και η κατάσταση εντός κι εκτός σπιτιού είναι οριακή. Το όνειρο και φιλοδοξία μπλέκονται με την εμμονή και τη ματαιοδοξία.
Πως ξεκίνησε η ιδέα για αυτή την ταινία;
Η ιδέα ξεκίνησε από την ανάγκη να αποτυπώσουμε με το σεναριογράφο Δημήτρη Καλίγκο την οικονομική δυσχέρεια που βιώνει μία οικογένεια στην Ελλάδα της οικονομικής κρίσης και το κατά πόσο η αισιοδοξία του άντρα – που εν τω προκειμένω μεταφράζεται σε ματαιοδοξία και αλαζονική αντιμετώπιση των δεδομένων προβλημάτων – οδηγεί στην καταστροφή της.
Πόσο καιρό πήρε η δημιουργία της ταινίας και ποια ήταν η βασικότερη δυσκολία που αντιμετωπίσατε;
Η ταινία υλοποιήθηκε σε πολύ σύντομο χρονικό διάστημα, καθώς αποτελούσε project για το Τμήμα Κινηματογράφου του ΑΠΘ που έπρεπε να παραδοθεί εντός συγκεκριμένης προθεσμίας. Ως εκ τούτου και δεδομένου του χαμηλού προϋπολογισμού, η προπαραγωγή συμπεριλαμβανομένης της ανεύρεσης χώρων και ηθοποιών, της εφαρμογής σκηνογραφικών παρεμβάσεων και των ολιγόωρων προβών διήρκησε συνολικά ένα μήνα, τα γυρίσματα 4 μέρες και το μοντάζ μαζί με τον ηχητικό σχεδιασμό και τη δημιουργία πρωτότυπης μουσικής περίπου 2 μήνες. Πέραν του χρονικού περιορισμού και των ασταθών καιρικών συνθηκών στα εξωτερικά γυρίσματα δε συναντήσαμε άλλες άξιες προς αναφορά δυσκολίες κατά τη διάρκεια της παραγωγής.
Ποιο είναι το νόημα που θέλετε να περάσετε στους θεατές;
Το νόημα είναι ένα ή περισσότερα μηνύματα που ο καθένας το εκλαμβάνει με διαφορετικό τρόπο, με διαφορετική χροιά. Ο νοηματικός πυρήνας της ταινίας είναι ξεκάθαρος και αφορά στη μετά παρωπίδων πορεία προς το στόχο και το πώς αυτή η ακούσια άρνηση της αποδοχής της πραγματικότητας μπορεί να οδηγήσει τον άνθρωπο στο να μη μπορεί να αντιληφθεί στο ελάχιστο τα προβλήματα τα οποία μπορεί να περνάει ο διπλανός του, εν τω προκειμένω η γυναίκα του. Το κατά πόσο όμως ο θεατής θα δικαιολογήσει, θα κατανοήσει ή θα στηλιτεύσει τη συμπεριφορά των ηρώων έγκειται στο δικό του κριτικό πνεύμα και στη φιλοσοφική του θεώρηση για τα πράγματα, κάτι που διαμορφώνει με διαφορετικό τρόπο και το προς απόδοση για το καθένα νόημα.
Ποια είναι η μέχρι τώρα πορεία της ταινίας και πως ελπίζετε να συνεχίσει;
Η ταινία έχει προβληθεί σε τρία ακόμα φεστιβάλ , στο Artfools στη Λάρισα, στο Elephant Film awards στη Ρώμη και στο Woodengate στη Ρουμανία. Ευχόμαστε να συνεχίσει την πορεία της με συμμετοχές και σε άλλα φεστιβάλ ανά τον κόσμο.
Πώς είναι να κάνεις σινεμά σήμερα στη Θεσσαλονίκη; Ποια τα θετικά και ποια τα αρνητικά της πόλης;
Οι συνθήκες για τους νέους κινηματογραφιστές και δη των δημιουργών ταινιών μικρού μήκους είναι αρκετά δύσκολες, λόγω του χαμηλού προϋπολογισμού με τον οποίο αναγκάζονται ως επί των πλείστων να λειτουργήσουν. Αυτό δεν αφορά μόνο τη Θεσσαλονίκη, αλλά και τη λοιπή εγχώρια αγορά. Ωστόσο η εξέλιξη των ψηφιακών μέσων στη σύγχρονη εποχή καθιστά δυνατή την καταγραφή και επεξεργασία κινούμενων εικόνων ακόμα και με έναν αρκετά ταπεινό προϋπολογισμό, συνεπώς δεν είναι ωφέλιμο να κρυβόμαστε πίσω από τα προσχήματα της έλλειψης πόρων αλλά να προσπαθούμε να υλοποιήσουμε τα έργα μας με τα όποια μέσα διαθέτουμε. Όπως έλεγε και ο Jean Luc Godard Make films not excuses.
Η Θεσσαλονίκη παρέχει τη δική της παλέτα μορφολογικών στοιχείων συνδυάζοντας το ορεινό με το αστικό και το παραθαλάσσιο τοπίο εξυπηρετώντας πλήθος σεναριακών ιδεών και εικονοποιήσεων.
Ποιοι είναι οι υπόλοιποι συντελεστές της ταινίας;
Σενάριο – Δημήτρης Καλίγκος
Παραγωγή – Δημήτρης Καλίγκος, Μαρία Λασκαρίδου
Δ. Φωτογραφίας – Τζίνα Γεωργιάδου
Βοηθός κάμερας – Natasha Rumyantseva
Ηχοληψία/ Ηχητική επεξεργασία – Mykhailo Stadniichuk
Πρωτότυπη μουσική – Νατάσα Αλεξίου , Αναστασία Ζαχαριάδου
Ενδυματολογικά – Σοφία Μελισσοπούλου
Script – Λύδα Βαρτζιότη
Make up – Λύδα Αντωνιάδου, Δήμητρα Φραντζόλα
Post effects – Θεόδωρος Τζιάτζιος
Ηθοποιοί – Σάββας Παντελίδης, Μαρία Τεντολούρη, Φώτης Αμαξόπουλος, Σωτήρης Παπαδόπουλος, Κλεάνθη Ευαγγελοπούλου, Ζωή Ταυλαρίδου
Για 2η συνεχόμενη χρονιά οι σκηνοθέτες της Θεσσαλονίκης και οι σινεφίλ της πόλης δίνουν ραντεβού στο σημείο συνάντησης τους και δημιουργούν τις δικές τους κινηματογραφικές νύχτες.
6 νέοι κινηματογραφιστές της πόλης παρουσιάζουν στο κοινό τις -μικρού μήκους- ταινίες τους. Προβολές, συζήτηση με τους δημιουργούς και τέλος το βραβείο κοινού που θα αναδείξει την καλύτερη ταινία του Φεστιβάλ.
Στηρίζουμε τους νέους σκηνοθέτες της πόλης μας και τους οδηγούμε στον τελικό για να διεκδικήσουν το μεγάλο βραβείο.
Film Lovers, Support your Local Filmmakers
Οι ταινίες που θα προβληθούν είναι οι εξής:
1. ΠΕΤΑ (Καλλιτεχνικό Σχολείο Θεσσαλονίκης – 5')
2. Alice (Χριστίνα Τσακμακά – 6')
3. Cordelia (Στεφανία Γεωργακοπούλου, Σωτηρία Παπαντωνίου – 7')
4. Τρούφα (Απόστολος Καρούλας – 15')
5. Candy Shop (Danai Xylogianni Gkontria, Asimina Lydia Dionyopoulou, Kriss Apsenieks – 3')
6. Hurting a Pigeon (Φάνης Τοψαχαλίδης, 12')
Guest Movie:
Η Ρουτίνα / The Routine.
Τις προβολές τις συνοδεύουμε με παγωμένες Fischer Beer
Posters: Στέφανος Μιχαηλίδης
****
Πέμπτη 26 Απριλίου 2018
WE: 3ης Σεπτεμβρίου & Γρηγορίου Λαμπράκη
Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:30
Ώρα έναρξης προβολών στις 21:00
Είσοδος: 2 ευρώ
